Thursday April 26, 2007 | Latin Am. & Latino Performance FLS 492- Seminar Spring 2007 |
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All
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Diana Taylor
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Griselda Gambaro
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Experiencias personales de la frontera
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Enrique Buenaventura, Colombia y la visita del St. Guarín
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Los pastores
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Teoría Queer
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Luis Alfaro y "Downtown"
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Carmelita Tropicana y "Your Kunst is Your Waffen"
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Desconcierto
Teatro, su naturaleza y su audiencia
Las lecciones presentan varias observaciones y conclusiones sobre la naturaleza del teatro. Savran, especialmente, escribe sobre el concepto de identificación y su papel en el teatro. Primero, él nota el teatro como un medio de la expresión queer. Menciona que un gran parte del teatro es marginado con una audiencia específica- de la clase media y liberal. El teatro en muchos casos no tiene la tendencia de experimentar, sino ?reassures them of their hip and liberal values? (156). Entonces Savran escribe que una gran diferencia entre el teatro y el cine es la capaz de enfocar la atención del espectador. En una película, el director puede presentar una shot específica para mostrar lo que quiere ser visto por la audiencia. Por otro lado, la naturaleza del teatro depende de ?the knowledg that the spectator?s eye will wander over the stage? (163). Por eso, la identificación es más importante en el teatro, porque enfoca, canaliza, la atención de la audiencia. La identificación de la audiencia con un personaje en el escenario estabiliza un punto de atención, de inversión personal. Una película posee otros instrumentos para enfocar o establecer nuestra atención o puntos de identificación. Pero el teatro debe usar los personajes para capturar sus espectadores. Hace esto por una identificación con la audiencia. Y para identificarse con esa audiencia liberal y de la clase media, la obra del teatro debe dar puntos de identificación en los personajes- por sus valores, sufrimientos, penas, gozos, perspectivas, compartimiento y experiencias. Una audiencia más conservadora tendría dificultad identificandose personalmente con los personajes, comprendiendo la obra o sus mensajes y por consiguiente apreciandola. Hay menos inclinación para experimentar en el teatro, porque este medio de arte depende de la identificación y debe atraer una audiencia. Si no quiere marginar su audiencia establecida, debe seguir presentando puntos de identificación, puntos liberales, en sus personajes principales, no tomar los riesgos y experimentar.
Posted by dbgrisso
( Apr 26 2007, 04:25:05 PM EDT )
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Mis padres Y la carcel de Tropicana
Ayer en clase nosotros estábamos discutiendo como el nivel de aceptancia de la cultura gay y lesbiana en los EEUU ha cambiado desde el siglo XX. Mis padres entienden que mi hermana y yo tenemos amigos gay y eso no les molesta. Les tratan con el mismo respeto que mis otros amigos. Sin embargo- cuando nosotras hablamos sobre la posibilidad de vivir con uno de nuestros amigos gay, a mis padres no les gusta la idea. Es porque primero el amigo es hombre, es varon. Esta discusion en clase ayer me di cuenta de que depende en la situación como otra gente interprete la relacion entre un hombre y una mujer. En un caso cuando mi amigo gay y yo pasamos tiempo juntos, mis padres les parace la situacion como "mi hija esta pasando tiempo con su amigo gay" y entonces primero el es "gay" en vez de hombre o amigo. Pero si quisiera vivir con el, porque es buen amigo mio, de repente es hombre primero y gay segundo. Y para ellos, una mujer y un hombre no deben vivir juntos a menos de que sean casados. En ese sentido, no les importa que mi amigo es gay. No se si alguien más encuentra situaciones asi- pero puede ser muy dificil.
El video ayer fue muy interesante y nunca he visto nada asi. La verdad es que no estoy de acuerdo con todo lo que Carmelita dice o trata de enseñarnos, pero creo que su pelicula es original y se explica muy bien. La metáfora de las cárceles representa que la mujer es "stuck" en esta situacion de que no puede escapar. La sociedad trata de "quitar" o eliminar sus ideas de liberacion, el derecho de escoger un aborto, etc. Cuando las mujeres están bailando con los "bars" de la carcel, es como están burlando de estes limites y están diciendo que ya vamos a divertirnos y hacer lo que queremos. Bueno, otra cosa es que no entiendo bien porque las mujeres van a la carcel en vez del hombre que estaba atacando a Carmelita. Eso me molesta muchismio! La escena es extraña y no me gusta. Es posible que eso nos muestre que la sociedad no es justa. O sea, que la mujer va a la carcel y el hombre no tiene que sufrir las consequencias de sus acciones. Posted by lcgillig ( Apr 26 2007, 04:24:22 PM EDT ) Permalink Comments [0]
Parodia como resistencia
Pienso que Carmelita Tropicana esta usando la parodia como resistencia por la exageracion de ciertos estereotipos. Por ejemplo en el video hay la ropa exotica latina y la chica fuerte lesbiana en la carcel. Se parece un poco a lo que yo hable en my primer ensayo- el humor etnico como y su uso de estereotipos y manchas raciales. Unos criticos dicen que estas artistas solamente estan reforzando estos estereotipos sobre una minoria. Pero los artistas responden que no estan aceptando como la verdad estas nociones de su grupo etnico (o en este caso orientacion sexual tambien); en cambio estan jugando, haciendo broma, de estos estereotipos. Esto no es decir que son cuestiones que no debemos tratar con gravedad. De hecho esta parodia y su humor tocan en muchos temas importantes que debemos discutir. Podemos ver, por ejemplo, la ridiculez de ciertos estereotipos en el video y nos hace pensar por que tales ideas existen. Nos confronta con ideas de identidad muy importantes.
Posted by dbgrisso
( Apr 26 2007, 04:23:58 PM EDT )
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identidad en Carmelita
Las metaforas de las carceles es algo muy interesante. Cuando estaba mirando la pelicula parece que las mujeres son/estan "in the closet". Ellas mencionan algo sobre estar mas segura en la carcel que afuera. Es muy interessante poque pienso que esto es la realidad para la mayoria de la gente gay ( eso depende del sitio). Porque cuando alguien gay esta/es "in the closet" o en el caso de las mujeres en la pelicula, en la carcel, ellos estan libre de prejuicios y maltratamiento. Ser quien tu eres en tu identidad personal puede ser peligroso y no solamente en terminos de la seguridad de su vida natural. La diferencia entre las mujeres en la pelicula y la otra gente gay quien son/estan en "the closet" o una carcel, es que las de la pelicula son encarcelado por causa de sus decisiones de ser su identidad personal. Sobre la identidad femenina hay muchas ejemplos como, pues para mi, cuando ella habla por el telefono-she clicks over on two people who don't even realize she has left them talking to know one. Es como ella no existe y ella no le importa a nadie porque es mujer. Inmediate despues de eso ella va a boiler room llevando una bolsa oro. A mi este acto es algo que muchas mujeres no hacen. Asi, ella hace algo que no es typical de la mayoria de mujeres(I hope this isn't coming off as sexist) y actua como un hombre pero despues ella se pone nerviosa a causa de un raton, cual es typical de mujeres y hombres. Algo mas sobre la metafora con la carcel es que las mujeres cantan que son prisioneras del amor y prisioneras de la vida. Ellas son prisioneras de la vida a causa de sus amores.
Posted by wsjewett
( Apr 26 2007, 04:23:30 PM EDT )
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Your Kunst Is Your Waffen
En su introducción a ?Your Kunst Is Your Waffen?, Carmelita Tropicana representa lo que ella percibe ser la imagen esteriotípica de una cubana, realizando su papel de una manera cursi en cuanto a su forma de hablar y vestir, lo que enfatiza lo alejada que se siente ser cubana y lesbiana. En mi opinión, su repesentación introductoria que incluye una exibición de su conocimiento de algunas frases yidish refleja la lejanía entre ella como lesbiana cubana y la cultura dominante heterosexual y angloparlante. Su personaje, que menciona que tiene muchas habilidades con la lengua, se identifica con un idioma que pocas personas hablan y ella está super-alegre de demostrar su capacidad con ello. Ésto que me hace pensar que quizas este alegría por algo con que poca gente se identifica sea una expresión irónica de sentirse alejada por la sociedad en que ella vive. En la película la hermana de Carmelita, Sofía, lee un artículo y escucha un programa radial ambos de los cuales le informan que el éxito corporativo depende en gran parte de no encajar con la imagen hispana esteriotípica. Salvo sus pendientes su manera de vestir refleja la ausencia de ciertos aspectos únicos y esteriotípicos que se mencionan por medios de comunicación dentro del contexto de la apariencia y su relación con el éxito. Sofía se enfrenta con otro esteriotipo cuando la cajera latina de la tienda se equivoca al suponer que Sofía es negra y que no entiende su crítica de ella. En mi opinión, este conflicto entre las dos chicas no solo refleja el hábito de la gente de relacionar las apariencias con la realidad sino que también demuestra que los esteriotipos constituyen una barrea tanto entre grupos étnicos como dentro de grupos étnicos. Creo que esta barrea doble funciona para subrayar la dificultad social que experimenta las minorías tanto en su sociedad como en su comunidad. Me parece que Carmelita Tropicana incorpora elementos esteriotípicos en este película de una manera cursi para burlarse de los conceptos a que se refieren al formar y promover los esteriotipos. En este aspecto ?Your Kunst Is Your Waffen? me parece parecido a ?Couple in a Cage?. Sin embargo, opino que los elementos esteriotípicos incluidos de un modo cursi através de la obra de Tropicana, tales como la preocupación por lo material (su chaqueta), el superdramaticismo típica de las telenovelas, el tema de ser prisionero, la medicina holística, la forma de vestir de las lesbianas del GIA y los disfraces de las cuatro al cantar, su forma de cantar tan apasionado, las letras de la canción cuyo enfoque es el amor y el dolor hasta el alcohol se usan para crear este imagen de la lesbianismo latino, y que no solo sirven para exponer los esteriotipos de los espectadores sino también se emplean con el proposito de deshacerlos por su uso absurdo y excesivo. Tropicana llama la atención de su público a este mar de esteriotipos que ha inundado su percepción de la realidad para destacar la imagen cómica que resulta de abrazar los esteriotipos expuestos como esfuerzo de eliminar sus efectos aisladores. Posted by pjgaeta ( Apr 26 2007, 04:23:05 PM EDT ) Permalink Comments [1]
Desconcierto - Diana Raznovich
Como el tema de esta lectura es el feminismo, lo que me ha parecido más obvio de Desconcierto es el hecho que las unicas palabras que se hablan son las de una mujer que expresa su preocupación por su incapacidad de cumplir con sus propios deseos como artista y la censura que una mujer experimienta en un ambiente controlado por su jefe, el empresario. Su espectáculo le incorpora unicamente para exponer su incapacidad pero al mismo tiempo esta aparente defecto es la clave de su realización teatral. El éxito del show depende de su incapacidad como pianista y por este modo le permite a ella incluir su analisis metafórico de la situación. El silencio del piano pueden representar la falta de opciones de definirse de una mujer sujeta a las condiciones y requisitos de un entorno dominado por fuerzas sociales fuera de su control. Las expectativas que la pianista impone a su público reflejan una idea idealizada de lo que una pianista debe ser capaz de realizar y en este respecto representan un sueño que les atrae al espectáculo pero les engaña a la hora de experimentarlo.
En mi opinion, la pianista pueda representar la mujer comtemporánea a que le ha encantado la idea de independizarse del papel y expectativas tradicionales pero a pesar de su vehemencia le encuentra incapaz de realizar su sueño eficazmente debido a su falta de conocimiento del mundo más allá del entorno designado para ella por los diseñadores de su sociedad. También me ha parecido interesante que la pianista supone que el silencio de su piano le disgusta al público y que compartirá su rabia porque ellos tambíen tienen expectativas y esperanzas que no se realizan debido a las circunstancias en que se encuentran tanto la pianista y su público. Creo que la oportunidad y el deseo de tocar la música de Beethoven es una metáfora de la liberación de una mujer incapacitada por su sociedad. También creo que la fantástica música que saldría del piano de la pianista representa la realización de la capacidad de determinar y efectuar los términos de su vida en lugar de seguir siendo la silenciosa estrella simbólica de un empresario o una sociedad que saca provecho de mantenerle incapacitada de representarse de un modo más completo en el escenario de la vida. Para mí, el acto de darse por vencida después de intentar vehementemente a tocar la música que tanto le gusta y volver a tocar con dignidad el piano silencioso refleja el único remedio que tiene la pianista que sigue siendo la estrella del espectáculo restrictivo. Posted by pjgaeta ( Apr 26 2007, 04:22:06 PM EDT ) Permalink Comments [0]
La pianista
Esta obra me hace pensar en: "que haría yo si estuviera en la audencia durante este performance?"... La verdad es que probablemente nada. Probablamente yo me quedaría sentada en mi asiento, escuchando a lo que dice ella. Pero- estoy segura de que ella me enojaría muchísimo. No me gusta ver performances que no son lo que pensaba que eran. Especialamente si el performance es de una persona que usa su posición para engañarme.
Ella habla de muchísimos puntos pero una que me gusta es lo siguiente: "En todad las vidas hay un instante que marca la diferencia , un instante secreto que destruye todo lo transitado, todas las verdades propias. Un instante en que se acepta perder creyendo que se va a ganar." Me gusta, me gusta, me gusta! :) Me parece que a cada persona eso pasó. Un instante en que lo que creía antes de repente no es la verdad. Puede ser un momente religioso, amoroso, o lo que sea. Es casi como un dicho en ingles: "That which doesn't kill you makes you stronger." Tienes que ganar sus luchas para mejorarte y necesitas aceptar sus pierdas para dar valor a las que ganas. "One step back, two steps forward" tambien ayuda explicar la idea. *feliz fin de semana de 3 dias!* Posted by lcgillig ( Apr 26 2007, 04:21:38 PM EDT ) Permalink Comments [0]
Lenguaje y feminidad
Encuentro dos cosas interesante en la pelicula. Una es cuando Carmalita habla sobre su poema para su amiga judia, en que ella escrito en judio, su poema solemente usaba palabras que personas connectan con la cultura judio. Es este un critismo de spanglish? Tambien noticia que toda cerca de carmalita esta muy femenino, su vestido, sus zapatos, tambien su cama pero ella no esta muy feminino. Ella tiene pelo muy corto y no esta muy elegante cuando anda. Porque hay un gran contrasto?
El Ultima Clase Pienso que personas tienen tres partes a su identidad, su sexo, su genero, y su preferencia sexual. Su sexo es que partes tienes, los partes a un hombre o mujer, este es su sexo. Su genero es como performa a este sexo. Pienso este performance es, para muchas personas no a todas, aprenden de su sociedad o cultura. Tiene algunas personas quien no performa a mismo a su sexo (transvestites). Pienso que estes personas no son abnormal, solemente es que relata mas a un otro genero, y a los reglas de performance de el otro genero que esta creado por el sociedad. El ultima parte es su preferencia sexual en que pienso es decidio por genetico. Posted by ambonin ( Apr 02 2007, 10:46:59 PM EDT ) Permalink Comments [0]
la identidad
A mi tambien me interesaba mucho la hermana de Carmalita. En primer lugar porque aunque mi sangre es cien porciento blanco americana no siento como americana pero intentifico mas como latina y eso siempre soprende a la gente porque no veo nada como la latina esterotipica. Creo eso es de lo que trata el queer performance, y el performance en genral, la identidad. La hermana de Carmalita queria aprender como portarse mas como una mujer profesional, so sea, blanca, pero al misa vez no queria que nadie olvidara que es latina. Queria quedar con la misma identidad pero tambien tener una identidad aceptable en el mundo. No estoy segura porque no tengo experiencia personal, pero me parece que eso es que quieren en el teatro queer tambien. Quieren ser quien son pero quieren ser aceptados por el mundo tambien. No estoy diciendo que quieren cambiar para conformar pero quieren ser aceptados.
Posted by kmericks
( Mar 29 2007, 03:17:38 PM EDT )
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La etnicidad vs. la orientacion sexual
La etnicidad vs. la orientacion sexual es ciertamente una buena pregunta. En el video que vimos martes, habia algunas situaciones que incluyeron la etnicidad y la orientacion sexual, y las dos juntas. Yo pense que la etnicidad y la orientacion sexual son partes de muchas personas que les dan problemas y obstaculos. En ese video, me parece que les dan problemas a Carmelita pero ella no se queda contenta con como la gente le trata a ella. Porque no esta contenta, ella lucha para un derecho para ser libre de todos sus apremios.
Estoy curiosa a cual le da mas problemas- su etnicidad o su orientacion sexual. Hoy en dia, cada persona tiene un aspecto que no nos permite hacer algo. Carmelita es mas desfortunadamente que nosotros porque ella tiene mas que uno apremio. Pero ella lucha para su derecho cuando va a carcel. Ella nos muestra lo que esta experimentando y como se siente. Tenemos que pensar que eso occurre a muchas otras personas en nuestro mundo. Ella nos da la responsabilidad de olivdar los stereotipos que creemos de otros grupos. Si ella no nos juzga, no debemos juzgar a otras personas. Tenemos que pensar en lo bueno en cada persona porque todo el mundo sufre a causa de algo- sea la etnicidad, la orientacion sexual, la raza, la clase social, etc. Para mejorar el mundo donde vivimos, tememos que mirar adentro de la gente, no a las caracteristicas de poca importancia. Posted by kgstarne ( Mar 29 2007, 02:59:39 PM EDT ) Permalink Comments [0]
Carmelita Tropicana en relaión con Luis Álfaro
Carmelita Tropicana en relación con
Luis Álfaro Después de la clase, un compañero mío me dijo, ?No
había algo queer en esa filma.?
Carmelita y sus amigas son activistas gays, pero en realidad ellas no
hablan sobre algo queer o cómo es ser gay durante el video. No sé lo que la cosa principal del video es,
y no me parace queer theatre. En
comparasión, el performance de Luis Álfaro es muy queer. Se sabe esto inmediatamente y se puede ver
que Álfaro quiere hacer un punto que los gays son iguales que los heterosexuals. También, por la obra de Álfaro se ve la vida
de un hombre gay por la perspectiva del hombre gay. Creo yo que la obra de Álfaro es mucho mejor
en el aspecto que el performance tiene un punto principal en que el espectador
puede entender. Es obvio que Carmelita
quiere ser graciosa en el performance suya (pero no creo que ella es graciosa),
incluye el performance los aspectos de bolero y la drama de las telenovelas,
pero pienso que el performance no es queer theatro, es solamente theatro.
Queer como subversivo
No tuve la oportunidad de ver la pelicula martes. En vez de hablar de algo que no he visto, me preferiria hacer comparaciones entre la lectura de martes "Queering the Performantive: Using Camp as a Weapon" por Arnzan y "Downtown" por Luis Alfaro. Veo entre los dos que los performances de Alfaro y Carmelita Tropicana son actos de subversivo. Pero, en cambio a un acto subversivo que bucsa romper la orden social para establecer una norma diference de la del pasado, los actos de subversivo por queer performance me parece busque el acto de reconocimiento. Digo que este marca la diferencia entre <<lo subversivo>>, los actos de cambio y los actos de reconocimiento. Queer es una palabra mucho mejor que "homosexual". Identifica que esta afuera de la norma, sea la norma de heterosexualidad o la norma de etnia o la norma de etnia-heterosexualidad que encontramos en la pelicula de Carmelita Tropicana. Queer es una palabra que da auto-reconocimiento, que abraza y no rechaza la posicion social de tales personas. La performance de queer (el acto subversivo de reconocimiento) no se preferiria ser parte de la norma. En vez, con el auto-reconocimiento, el reconocimiento desde adentro, de la norma. Esta meta tiene que ver con un rechazo de la norma, parecido al rechazo de queer por la norma. Queer, creo yo, no desea acabarse de ser queer, pero desea celebrar 'afuera de la norma'. Posted by tbdodenh ( Mar 29 2007, 02:47:33 PM EDT ) Permalink Comments [0]
una respuesta al blog "identidades múltiples"
Para responder al blog sobre las identidades múltiples (y sólo es mi opinión)...Yo creo que parte del punto de la película es para mostrar cómo ha cambiado nuestra definición de "queer." La palabra queer no debe significar solamente que una persona es gay. Pero en nuestra sociedad (en general), para ser gay es ser único o diferente. Para las mujeres en la película, son "queer" porque son latinas, son lesbianas, son en la cárcel. Todas de estas características las hacen "queer" porque las hacen diferentes. Creo que ésto es lo que quiere decir Carmelita Tropicana porque quiere que nostros (la gente
"afuera") entendamos lo que es a ser queer. Posted by jnwhite ( Mar 29 2007, 02:19:47 PM EDT ) Permalink Comments [0]
Camp as a Weapon y Downtown
No tuve la oportunidad de ver la pelicula martes. En vez de hablar de algo que no he visto, me preferiria hacer comparaciones entre la lectura de martes "Queering the Performantive: Using Camp as a Weapon" por Arnzan y "Downtown" por Luis Alfaro. Veo entre los dos que los performances de Alfaro y Carmelita Tropicana son actos de subversivo. Pero, en cambio a un acto subversivo que bucsa romper la orden social para establecer una norma diference de la del pasado, los actos de subversivo por queer performance me parece busque el acto de reconocimiento. Digo que este marca la diferencia entre <<lo subversivo>>, los actos de cambio y los actos de reconocimiento. Queer es una palabra mucho mejor que "homosexual". Identifica que esta afuera de la norma, sea la norma de heterosexualidad o la norma de etnia o la norma de etnia-heterosexualidad que encontramos en la pelicula de Carmelita Tropicana. Queer es una palabra que da auto-reconocimiento, que abraza y no rechaza la posicion social de tales personas. La performance de queer (el acto subversivo de reconocimiento) no se preferiria ser parte de la norma. En vez, con el auto-reconocimiento, el reconocimiento desde adentro, de la norma. Esta meta tiene que ver con un rechazo de la norma, parecido al rechazo de queer por la norma. Queer, creo yo, no desea acabarse de ser queer, pero desea celebrar 'afuera de la norma'. Posted by tbdodenh ( Mar 29 2007, 02:15:10 PM EDT ) Permalink Comments [0]
identidades múltiples
No entiendo por que este video era incluido en la sección ?queer performance? del curso porque había casi ninguno referencia al ?queer.? La única referencia que recuerdo está en una canción de las dos chicas principales diciendo que eran en una banda de chicas latinas queer. En esta manera, las chicas eran queer por casualidad. La mayoría de la película, yo creo, era más dedicado a expresar sus identidades como mujeres y como latinas. Sin embargo, la película sí muestra cómo múltiples identidades pueden coexistir al mismo tiempo dentro de una persona.
Posted by rcbradle
( Mar 29 2007, 12:40:28 PM EDT )
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